Virtuose, provenant d'une ancienne ville indienne Varanasi (Benares), SITARA avait étudié le sitar classique depuis son enfance, suivant une longue tradition familiale,  qui au delà des générations a produit des grands maîtres de la musique  indienne. Son premier "mentor musical", était son célèbre grand-père, qui à l'époque était connu comme: "le saint du sitar".

Plus tard, il a suivi les conseils de son père, maître de sarod et de son oncle, professeur de musique de l'Université de Benares, et l'un des plus grands virtuoses de l'Inde du sitar et surbahar. Lui-même un vrai maître de la musique, il se contente d'une vie modeste et reste indifférent aux exigences modernes. Pourtant SITARA est connu en Inde et autour du monde et se fait bien aimer pour sa musique et son approche sensible: "La musique est un moyen de communiquer avec Dieu

Un raga est comme l'âme, et chaque note est comme une fleur, qui monte l'âme vers le paradis" En terme simple,  un Raga est une combinaison organisée de notes jouées d'une façon improvisé mais  selon un système de règles qui ont évolués au fil de l'histoire musicale indienne.

SITARA joue ces ragas dans la tradition de Gwalior Gharana, une des plus anciennes écoles de la musique classique indienne, aussi bien que Benares Gharana, une école indienne traditionnelle, qui inclut la musique classique légère et folklorique. Il joue aussi en utilisant des autres styles musicaux, comme par exemple le Drupadang, un modèle instrumental popularisé par Ravi Shankar, son ami proche, qui est devenu source d'inspiration pour le jeune SITARA pendant les années de sa formation.